Título de la Obra / Espectáculo: EL ULTIMO CABALLERO
Agente: El Retablo de la Ventana
Técnica: Actor/Actriz y títeres, Títeres en general
Tipo de público: Familiar, Infantil, Todos los públicos
Dirección: Marcelo Rocca
Autor/a: Marcelo Rocca
Número de actores/manipuladores: 2
Nombres elenco: Liliana Cutillo Marcelo Rocca
Intervalo de edad recomendada (mín/máx): 3 a 99
Fecha y lugar de estreno: 20 de diciembre de 1990 - Bariloche Argentina
Seleccionado/recomendado en Circuitos/Ferias:
Seleccionado en la Red de teatros JCCM - Castilla la Mancha
Premios recibidos por la obra:
!er Premio a la Bienal de Arte Joven Patagonia 93
Descripción:
Divertida comedia que narra la historia de FILLIPE NASEAUX DE LA ZAMPONIA: El Último Caballero. Su espíritu de Cyrano de Bergerac y de Don Quijote de La Mancha, lo lleva a emprender una cruzada con su fiel e intelectual caballo ANÍBAL. El objetivo es la búsqueda del amor, como en los cuentos clásicos, por el cual, como él dice, luchará eternamente. Así descubre a ANICETA una princesa rebelde que al escuchar la declaración de amor, lo rechaza. El Caballero, con su corazón, vencerá los obstáculos que ella misma le impone: Encontrar una Flor de calabaza y Luchar contra un Dragón. Pero la realidad está totalmente invertida: Una BRUJA traviesa, un DUENDE bondadoso y un DRAGÓN no violento y vegetariano no le permite cumplir su objetivo. A pesar de todo logra entender que si no sigue la voz del corazón no puede seguir avanzando por el camino de su eterna cruzada: La lucha por el amor y por lo tanto conseguir el corazón de Aniceta.
Dramaturgia: Esta obra es una parodia en clave de comedia de las piezas literarias y cuentos tradicionales que tienen su origen en el renacimiento y el barroco y cobran especial auge en el siglo XIX e inicios del XX. En cuanto a la estructura dramática, se enmarca entre el entremés y la mojiganga, con sus tres actos de inicio, desarrollo y final donde la exaltación del amor es expresada como característica principal del protagonista. Un texto trabajado especialmente para los niños, con un lenguaje simple sin perder la esencia de los aspectos antes mencionados, transmitidos a través del guiñol y su particular estructura ”de cachiporra” estableciendo también una crítica a este estilo tan tradicional en las representaciones teatrales del pasado.